《蜂巢》在线观看和下载

角色扮演，童年，政治隱喻。奇特的別墅與汽車工廠。結局一定得死人（或至少是想像），但這部稍嫌突兀…角色扮演片段揭露與反轉權力關係，可惜對情節推展的功能有限。

“超现实三部曲”其三。因童年阴影造成的心理恶疾，特丽莎妄图通过角色扮演维系与丈夫佩德罗的婚姻情感，在愈渐病态的境况下最终走向毁灭。绍拉将所有**的发生都压置在别墅室内，借由现代化的新式建筑形喻封闭的自我内心，一并影射弗朗哥**时期的西班牙。1.以角色演绎角色的多层嵌套实现过去与现在的奇妙切换:特丽莎无缝分饰现实中的妻子—童年时的自己—母亲（象征受迫于父/夫威权下的扭曲人格）；佩德罗分饰现实中的丈夫—特丽莎的父亲（虚伪丑陋的中产阶级/极富控制**的贪婪统治者）。2.“**”行径延承《三重奏》。3.幽魂梦游、人体图册、睡美人；宗教嘲讽；**与逃离。4.“生活是不含戏剧成分的游戏”，而“戏剧总是伴随真实，在恐惧与期望中逐渐消耗他人”。（8.5/10）

凯奇在吸血鬼之吻里吃过真**，如果这部电影男主角向女主角身上倒的那盆蝎子是真的，凯奇完败……女主童年阴影所造成的心理恶疾使其不疯魔不成活，妄想和男主借助角色扮演来医治，但不成弄巧成拙，病态反而越严重，可怜男主角成为陪葬品。

借梦和表演说出不能以生活的形式出现的交流，比方说妻子很想念学校的生活，想继续读书，她翻出校*，即便发臭也掏出口袋里糖果吃掉。丈夫成为父亲，像一个异**一般把童年的自己**。杯子里少了一些东西，刚才看见水池、浴缸里都是龙虾，他希望龙虾把她淹没，这是他们能给彼此的**，像这精致生活里无穷无尽的疯狂。她穿死去的那个**的礼*，在被强吻之前逃开。照片上的小孩现在只能长着掉落的黄白色苦牙，和滑稽的碎发，这一切已经离她远去。即便把他的头发点燃，他还在睡觉。用嫉妒的方式说出那束玫瑰花是假的，她本以为是真的，他们知道这样的生活继续下去已经没有意义。地下室里养育着蜂巢，在乳白色的虫卵面前，他向一条狗一样爬来爬去，他们嘲笑不停生育的妻子，她丈夫脑子从来想着一些心不在焉的事情，扮演是一种安*，婚姻不是关系的结果

装疯卖傻、角色扮演，资产阶级婚姻劝退片。【中国电影资料馆】

中规中矩的佳片，可能对于我来说这些有一个format。挺好看。其实这片在当时可以就是隐喻或者精神分析什么的，看到结尾的时候在并不是这两者，或者是父权导致的对之后片中**生活的悲剧。剪辑是我喜欢的，摄影和美术也喜欢。室内戏。但都属于中规中矩佳片列。卓别林**中间的黑礼*造型不错。两位演员的表演太强，尤其是杰拉德卓别林的表演很出彩。正是因为演员表演的突出是我思考到生活就是一场场表演，我们带上**各样的**，歇斯底里后，戏终又回到看似正常平静的现实。虽然电影可能不是讲这个，因为他们表演的都是他们以前的生活，或者是精神分析治疗？

蜂巢的精巧在于现实**过去**忆巧妙地交织在一起。**二人现在以角色扮演这种**的方式尝试解决现实问题，并回溯了特蕾莎的过去。蜂巢无疑是一部女性主义佳作，在角色扮演中展示了特蕾莎的人生经历和所思所感，同时房间里越来越多的特蕾莎家传古董家具表明了特蕾莎的主体性逐渐明晰，直至提出扮演分手来主导关系走向甚至主导**二人的生命。蜂巢在少数镜头里表达了对****的批判，汽车车间、计算机屏幕的数字和财务报表构成了佩德罗的现在和现实，夫妇曾经幸福，但佩德罗被异化，下班后无法关注妻子，收入颇丰又将妻子豢养起来，最终导致了悲剧。蜂巢有精神分析的意义，通过角色扮演，特蕾莎在讲述童年和创伤；随着影片推进房间里的窗帘越发不透光，心理剧场的意味越发浓厚，直到最后晚宴时刻的天鹅绒幕布，大幕拉起剧目告终，关系和生命亦然。

@小西天。超现实三部曲里最名副其实的一部。绍拉后期作品中对戏剧形式的介入在本片中产**的一出出歇斯底里的角色扮演里已见端倪。暂时都不想再看到杰拉丁·卓别林演女主了。

一对爱玩角色扮演的**擦枪走火的故事。多层嵌套的角色扮演营造出有趣的叙事空间。结局是必然的，宿命的，但显得过于机巧。建筑很有特点。

地下室作为无意识的空间场所，被困禁在童年记忆中的女主，被丈夫所倒龙虾所吞噬淹没的女主，父亲的爱的缺失与暴虐，机械流水线化的汽车工厂，现代性婚姻关系中的隔阂与淡漠，在女主那里，不断的爱的追问构成了一种**的显现，穿上丈夫所喜爱的衣*，扮演丈夫所**的对象，这是一种对爱的渴望，但同时也是一种试探，即她想要的并不仅仅是家庭，而是爱，而是全部，但这也恰恰是不可能的，因为就像影像中时不时闪出的工厂画面，在两人的关系之间总是存在着一个剩余，一个女主所无法企及的地方，而那个空间又是不存在于这个现代主义式的家庭空间里的，最后的角色扮演中，女主对丈夫说，你要离开，但只有在我说你可以离开时你才能离开，但随即下一个镜头女主却装作了**，而这个行为其实也构成了一个象征***，即你不可以离开的象征***。