《浪荡少年时》在线观看和下载

知道拍的是百无聊赖，最后也总有一个年轻人会选择离开，但是运笔实在太过散漫，也缺乏一个明确的叙事目标，特点并不鲜明的群像淹没在流水账中，与费里尼《浪荡儿》相比高下立判。看得烦躁的时候，就会觉得意大利电影真是吵闹。

意大利小镇青年故事，**不是我的家。午饭过后的一个小时，整个小镇都在睡觉。

很莫里康内，上来就是西部往事的段落；有格调的开头扫过午睡中的小镇，和片尾的啰嗦快剪又押上了韵；关注南方小镇的男女老少，有的终日游荡，有的追随**找出路，有的去到**又回来了… 跳接剪切很利落，不少惊喜的拍摄角度，横过来俯拍，嚯！影院看是啥感觉？意大利式鲜活人物，意料之外的展开，拿钱跳舞的小孩，离家出走的镇花(马斯楚安尼前妻客串)，老太太摸着照片，接着跳了楼…导演客串外来者拿着摄影机：1947发生了什么? 本地人却不知道；因为进步找不到salami，漂亮**不会忠诚…徐克有没有看过这部？扭啊扭… 导演是费里尼的粉丝，大胆猜测是看完浪荡儿很喜欢但觉得能有其它版本，差异在：本片是哪儿也去不了的当下全景，浪荡儿则是回望里的不舍；浪荡儿里的**是可以抵达的梦想，这里的**是见识过的谈资，因为南北差异？

南方得很彻底，时间再次来到意大利六十年代的经济腾飞时期，因此“菲亚特”、“美国”这些工业化符号才会被提及，而从电影标题里也能感受到保守、闭塞、被**长期统治、被***深深影响的意大利南方所带有的第一印象，也正是影片中体现的样貌：不如北方、生活节奏慢得离谱等等。南方问题一直是意大利的顽疾之一，安东尼奥去**时，目送车辆远去的那句Non correte, non correte仿佛更像一句呼救，北边的人啊，别放弃我们南方。#SIFF2021

#24th SIFF# 1963年洛迦诺银帆奖（导演）。9分。小镇青年题材近于费里尼[浪荡儿]，但从立意和展开方式上比费里尼那部厉害多了，对战后意大利社会的阶级和**（涉及了土地改革、**社运动、****运动等等）是个绝好的图解。开头那段午睡镜头太有想法了。有不少景深镜头调度，大全景到特写的直接跳剪。叙事声音是女性但因为当时的女性地位有限大多数时候只能被关在家里，能行动的女性也只是少数，“只有男性才有资格游****性视角并没有在影片中得到贯彻。莫里康内配乐有一个非常大的段落十分有表现力。2020修复版。

看完第一反应：比《浪荡儿》好看！更讽刺也更「社会学」（这两点非常对我的口味）！莫里康内的配乐太加分！当然，《浪荡儿》本来就是费里尼作品里，我比较无感的一部。看电影的时候导演还活着，标记的时候导演已经去世。彼时一起观影的小伙伴，也已各自奔天涯。@siff2021

“你觉得恨却离不开”。本以为是个小镇青年追女仔故事，没想到惊喜不断。ps小武如果像这部片这么拍，贾樟柯又能升一档。可惜这苦大仇深。

24th SSIF No.07@美琪。费里尼浪荡儿就不喜欢，这个还不如浪荡儿。男人们庸俗无聊、游手好闲，年轻的盯着姑娘想入非非，年老的吵吵嚷嚷向妻子孩子倾泻不满。姑娘们在***里等待一段无望的婚姻。整个小城犹如开场的午睡，死气沉沉，年轻人在躁动却也无计摆脱。去一次**，便成一生谈资。其实这类题材真的有一个埃莱娜费兰特写足够了。开场结尾的画外**配乐还挺有腔调，中间段演员们浮夸的演技没眼看。4k修复版，感觉修复质量很高。

这没法不和《浪荡儿》比，开场灵动、伤感、诗意的调子很快就消失了，越到后来越显得笨拙，缺乏情绪力量

A / 用重心不断飘游的摄影机驱逐“恶魔之眼”的凝视。它跟随着人物却又时常落后于人物的运动，在这转瞬即逝的错位中拓宽了人物丈量空间的轨迹。当黑暗**试图凝定它时，它又在沉静的牵引中突然失魂，让外部视线渗入——无关紧要的人物不仅被嵌入空间，更直接成为社群情感结构的一部分。而对面容的铭刻，则在高度密集的声音与收缩的空间之后打开一种冷酷的**空间——代替诅咒的并非沉浸的缅怀，而是有着自如距离的审视。这一点恐怕比《浪荡儿》做得更好。